Pages

Subscribe:

Labels

5 Pemuda yang ingin menaklukan Dunia

5 Pemuda yang ingin menaklukan Dunia
Tampilkan postingan dengan label Musical. Tampilkan semua postingan
Tampilkan postingan dengan label Musical. Tampilkan semua postingan

Rabu, 07 Desember 2011

Beatbox

Beatbox merupakan salah satu bentuk seni yang mengfokuskan diri dalam menghasilkan bunyi-bunyi ritmis dan ketukan drum, instrumen musik, maupun tiruan dari bunyi-bunyian lainnya, khususnya suara turntable, melalui alat-alat ucap manusia seperti mulut, lidah, bibir, dan rongga-rongga ucap lainnya. Pemain beatbox atau lebih dikenal dengan beatboxer, mampu mendemonstrasikan segala bentuk bunyi-bunyian dengan handal. Beatbox selalu dikaitkan dengan vokal perkusi maupun dengan multivokalisme. Meskipun pada dasarnya sama, namun secara umum perbedaan Beatbox terletak pada keterkaitannya dengan budaya dan musik Hip Hop. Meski demikian pada prakteknya beatbox juga diterapkan untuk genre musik lainya seperti Rock, Pop, R&B, dan sebagainya.

Tradisional

Imitasi suara sudah dikenal masyarakat dunia sejak dahulu kala. Meskipun tidak ada hubungan langsung dengan budaya Hip Hop, seni-seni vokal perkusi seperti musik Bol di India,Kouji di China, maupun teknik vokla perkusi dari Afrika turut menjadi landasan dalam beatboxing. Di Indonesia sendiri terdapat tari kecak yang musik latarnya merupakan paduan dari bunyi-bunyi dari kosakata tertentu.
Era Hip Hop
Beatbox dalam dunia Hip Hop mulai dikenal pada tahun 1980-an. Kata "beat box" secara harfiah mengacu pada mesin drum generasi pertama, oleh sebab itu para beatboxer pada era tersebut sering dijuluki sebagai "Human Beat Box". Musisi yang menjadi pelopor diataranya Doug E. Fresh, Darren "Buffy" Robinson dari grup The Fatboys, dan Leonardo "Wise" Roman dari Stetsasonic. Masing-masing musisi mempelopori ciri khas dan gaya yang berbeda-beda dan menginspirasi generasi beatboxer berikunya. Selain menghasilkan suara ketukan dan ritme, pada era ini musisi Biz Markie juga memperknalkan teknik MCing dan menyanyi yang digabungkan dengan suara perkusi.

Era Modern

Pada dekade 1990-an, musisi Beatbox banyak bermuculan dan juga berkonstibusi dalam penyebaran beatbox ke seluruh penjuru dunia. Beatboxer yang cukup tersohor antara lain Vaughan Chadderton, Rahzel, Kenny Muhammad, serta Matisyahu. Perkembangan Internet juga memberi dampak positif bagi perkembangan beatbox di seluruh dunia.
Pada tahun 2005, untuk pertama kalinya diadakan kejuaraan beatboxing sedunia di LeipzigJerman. Kejuaraan ini diikuti oleh Beatboxer dari seluruh penjuru dunia seperti Tom Thumb dan Joel Turner dari Australia, White Noise dari Irlandia, Roxorloops dari Belgiua), Poizunus dari Kanada, serta Faith SFX dari Inggris. Di akhir kejuaraan, dinobatkanlah Joel Turner dariAustralia sebagai pemenang pertamannya. Sedangkan posisi runner-up diberikan kepada Roxorloop dari Belgia.

Angklung


Angklung adalah alat musik multitonal (bernada ganda) yang secara tradisional berkembang dalam masyarakat berbahasa Sunda di Pulau Jawa bagian barat. Alat musik ini dibuat dari bambu, dibunyikan dengan cara digoyangkan (bunyi disebabkan oleh benturan badan pipa bambu) sehingga menghasilkan bunyi yang bergetar dalam susunan nada 2, 3, sampai 4 nada dalam setiap ukuran, baik besar maupun kecil. Laras (nada) alat musik angklung sebagai musik tradisi Sunda kebanyakan adalah salendro dan pelog.

Tidak ada petunjuk sejak kapan angklung digunakan, tetapi diduga bentuk primitifnya telah digunakan dalam kultur Neolitikum yang berkembang di Nusantara sampai awal penanggalan modern, sehingga angklung merupakan bagian dari relik pra-Hinduisme dalam kebudayaan Nusantara.
Catatan mengenai angklung baru muncul merujuk pada masa Kerajaan Sunda (abad ke-12 sampai abad ke-16). Asal usul terciptanya musik bambu, seperti angklung berdasarkan pandangan hidup masyarakat Sunda yang agraris dengan sumber kehidupan dari padi (pare) sebagai makanan pokoknya. Hal ini melahirkan mitos kepercayaan terhadap Nyai Sri Pohaci sebagai lambang Dewi Padi pemberi kehidupan (hirup-hurip). Masyarakat Baduy, yang dianggap sebagai sisa-sisa masyarakat Sunda asli, menerapkan angklung sebagai bagian dari ritual mengawali penanaman padi. Permainan angklung gubrag di JasingaBogor, adalah salah satu yang masih hidup sejak lebih dari 400 tahun lampau. Kemunculannya berawal dari ritus padi. Angklung diciptakan dan dimainkan untuk memikat Dewi Sri turun ke bumi agar tanaman padi rakyat tumbuh subur.
Jenis bambu yang biasa digunakan sebagai alat musik tersebut adalah bambu hitam (awi wulung) dan bambu putih (awi temen). Tiap nada (laras) dihasilkan dari bunyi tabung bambunya yang berbentuk bilah (wilahan) setiap ruas bambu dari ukuran kecil hingga besar.
Dikenal oleh masyarakat sunda sejak masa kerajaan Sunda, di antaranya sebagai penggugah semangat dalam pertempuran. Fungsi angklung sebagai pemompa semangat rakyat masih terus terasa sampai pada masa penjajahan, itu sebabnya pemerintah Hindia Belanda sempat melarang masyarakat menggunakan angklung, pelarangan itu sempat membuat popularitas angklung menurun dan hanya di mainkan oleh anak- anak pada waktu itu.
Selanjutnya lagu-lagu persembahan terhadap Dewi Sri tersebut disertai dengan pengiring bunyi tabuh yang terbuat dari batang-batang bambu yang dikemas sederhana yang kemudian lahirlah struktur alat musik bambu yang kita kenal sekarang bernama angklung. Demikian pula pada saat pesta panen dan seren taun dipersembahkan permainan angklung. Terutama pada penyajian Angklung yang berkaitan dengan upacara padi, kesenian ini menjadi sebuah pertunjukan yang sifatnya arak-arakan atau helaran, bahkan di sebagian tempat menjadi iring-iringan Rengkong dan Dongdang serta Jampana (usungan pangan) dan sebagainya.
Dalam perkembangannya, angklung berkembang dan menyebar ke seantero Jawa, lalu ke Kalimantan dan Sumatera. Pada 1908 tercatat sebuah misi kebudayaan dari Indonesia ke Thailand, antara lain ditandai penyerahan angklung, lalu permainan musik bambu ini pun sempat menyebar di sana.

Chiptune


Chiptune, juga dikenal sebagai musik chip, yang disintesis musik elektronik sering diproduksi dengan chip suara vintage komputerdan konsol video game , serta dengan metode lain seperti emulasi . Pada awal 1980-an, komputer pribadi menjadi lebih murah dan lebih mudah diakses daripada sebelumnya. Hal ini menyebabkan proliferasi keluar-tanggal komputer pribadi dan konsol permainan yang telah ditinggalkan oleh konsumen karena mereka upgrade ke generasi terbaru dari platform ini. Mereka berada di permintaan rendah oleh konsumen secara keseluruhan, dan tidak sulit untuk menemukan, membuat mereka sebuah metode yang sangat mudah diakses dan terjangkau untuk menciptakan suara atau seni.

Teknologi game yang digunakan dalam produksi musik chip yang dipasarkan bagi konsumen antara 1980 dan pertengahan 1990-an. Sistem yang populer termasuk NEC PC-8801 , Commodore 64 , Nintendo Entertainment System , dan Game Boy . Sistem ini diperuntukkan pergeseran dalam perkembangan teknologi audio video game untuk suatu periode dimana konsol digunakan hardware khusus sub-sistem atau chip suara untuk menciptakan suara.

Itu terjadi setelah periode ini bahwa audio video permainan berkembang seterusnya untuk pemutaran sampel dan Wavetable sintesis teknik, menggantikan suara didedikasikan chip berbasis teknik yang telah digunakan sebelumnya untuk mensintesis suara secara real time. Sample playback menggunakan memori komputer untuk menyimpan suara pra-rekaman, yang dapat dimainkan kembali di lapangan tetap atau variabel, dan dapat diulang dalam loop terus menerus untuk memperpanjang durasi suara tanpa meningkatkan persyaratan memori.Kualitas pemutaran sampel rendah seperti yang digunakan dalam berbagai Amiga mesin, dan pelacakan perangkat lunak seperti Renoise masih sering diterima dalam komunitas musik chip, tergantung pada sifat sonik dan hardware yang digunakan dalam komposisi.


Bahkan dapat dikatakan bahwa 'musik chip istilah awalnya digunakan dalam referensi untuk gaya tracker berbasis sampel musik pada platform Amiga dan yang serupa, namun, dalam bentuk modern,' musik chip istilah, dan 'chiptune' mengacu pada musik yang dibuat oleh chip suara yang ditemukan dalam sistem game awal dan mikrokomputer .

Sebuah generator gelombang adalah modul fundamental dalam sistem sintesis suara. Sebuah generator gelombang biasanya menghasilkan gelombang geometris dasar dengan tetap atau variabel timbre dan pitch variabel. Konfigurasi umum gelombang generator yang biasanya disertakan dua atau tiga bentuk gelombang yang sederhana dan sering satu pseudo-random noise generator (PRNG). Tersedia bentuk gelombang sering dimasukkan pulsa gelombang , warna nada yang dapat divariasikan dengan memodifikasi tugas-siklus , gelombang segitiga , yang memiliki timbre tetap yang hanya berisi aneh harmonik , dan gelombang gigi gergaji , yang memiliki timbre parau cerah dan mengandung harmonik ganjil dan genap . Dua contoh penting dari sistem menggunakan teknologi ini termasuk Game Boy, dengan dua saluran pulsa (switchable antara 12,5%, 25%, 50% dan 75% gelombang siklus ), saluran untuk 4-bit PCM playback, dan pseudo-acak -noise generator. Commodore 64 di sisi lain memanfaatkan Teknologi MOS SID chip yang ditawarkan 3 saluran, masing-masing switchable antara pulsa, melihat-gigi, segitiga dan kebisingan. Tidak seperti Game Boy, saluran nadi pada Commodore 64 memungkinkan kontrol penuh atas siklus tugas gelombang. SID adalah sebuah chip yang sangat teknis canggih, yang menawarkan banyak fitur lainnya termasuk modulasi dan filter resonansi cincin disesuaikan.

Karena berbagai sistem permainan video yang tersedia, dengan chip suara yang berbeda dan prosesor menjalankan mereka, setiap sistem, sementara berbagi teknik sintesis dasar yang sama, memiliki suara yang cukup unik. Bahkan dalam sistem tertentu, kualitas suara sering bervariasi antara batch chip suara, seperti yang terjadi dengan revisi SID banyak digunakan di seluruh produksi Commodore 64.

Istilah Musik Chip telah diterapkan untuk komposisi yang lebih baru yang mencoba untuk menciptakan suara chiptune, meskipun dengan teknologi yang lebih kompleks. Saat ini, chip komposer musik menggunakan komputer modern untuk membantu mereka dalam baik komposisi, merekam, atau pelaksanaan dari bentuk seni. Komputer modern juga digunakan untuk jaringan seluruh chip musik "adegan" global. Evolusi Internet telah membantu musisi chip yang terhubung dengan masing-masing, berbagi ide lainnya, dan menciptakan acara-acara publik. Popularitas terbaru dari Creative Commons atas Hak Cipta di bidang musik chip yang juga telah membantu banyak musisi belajar dan mengembangkan kerajinan mereka melalui lingkungan open source. Emulasi dari chip suara asli telah menjadi lebih umum dan diterima karena kelangkaan meningkat dan kerapuhan dari sistem permainan video asli dan mikrokomputer digunakan.

Sumber : http://en.wikipedia.org/wiki/Chiptune

Disc Jockey

Disjoki atau joki cakram atau juru cakram (bahasa Inggris: Disc jockey, disingkat DJ, atau kadang-kadang "deejay") adalah seseorang yang terampil memilih dan memainkan rekaman suara atau musik yang telah direkam sebelumnya. Umumnya media hasil rekaman yang digunakan adalah media diska atau cakram, dan karena kemahirannya dalam memainkan cakram membuat profesi ini dikenal sebagai joki cakram, atau lebih dikenal dengan disjoki (ejaannya dalam bahasa Inggris disc jockey). Sekarang istilah itu tidak hanya merujuk kepada kemahiran mengatur lagu/musik dalam medium cakram, tetapi juga dalam bentuk medium lainnya.

Peralatan paling pokok yang diperlukan untuk seorang DJ untuk menjalankan aksinya terdiri dari:
Rekaman suara dalam berbagai medium (seperti piringan hitam, CD, berkas MP3, dsb.)
Paling tidak mempunyai dua macam peralatan untuk memutar kembali (playback) rekaman-rekaman suara tersebut dan untuk tujuan memilih memainkan kembali rekaman secara maju mundur (seperti pemutar rekor, pemutar cakram padat, pemutar MP3)
Sebuah sistem tata suara (sound system) untuk menguatkan dan memperbesar volume suara (Seperti sistem portabel audio, penyiar gelombang radio)
Juga peralatan penunjang lain seperti sebuah pengadon (mixer) yang digunakan untuk menyelaraskan dua atau lebih peralatan putar-balik. sebuah mikrofon yang digunakan untuk menguatkan suara manusia, dan fonkepala (headphone) yang digunakan untuk mendengarkan rekaman sambil memutarkan pemutar yang lain, tanpa kehilangan kontrol suara yang didengarkan pendengarnya, adalah sangat diperlukan. Macam-macam peralatan juga dapat ditambahkan , termasuk pencuplik (sampler), mesin drum, pengolah efek, tatakan selip(slipmat), dan Sistem Kinerja Terkomputerisasi (Computerized Performance Systems).Ada berbagai macam teknik yang dapat diterapkan oleh seorang DJ untuk memanipulasi musik yang telah direkam sebelumnya. Di sini termasuk pengadonan suara (audio mixing), pengisyaratan, pengisyaratan selip (slip-cueing), pemfrasean, pemenggalan musik, penjugelan ketukan (beat juggling), penggesekan, penyelarasan ketukan, penjatuhan jarum (needle drop), penggeseran fase (phase shifting), dan masih banyak lagi.


Macam - Macam DJ :
DJ-DJ Radio
Seorang pemutar cakram radio adalah seseorang yang memilih dan memainkan musik yang kemudian dipancarluaskan melalui gelombang radio.

Para DJ kamar tidur (Bedroom's DJ)
Seseorang yang mempunyai peralatan (seperti meja-putar, pengadon, CDJ, dsb.) dan mempunyai kesabaran untuk musik, namun tidak dimainkan di tengah keramaian bar atau acara khusus. malahan, mereka lebih suka memainkan musik mereka di rumah temannya, merekam pita-adon (mixtape) atau melalui Internet via perangkat lunak penyiaran suara, seperti Shoutcast.DJ-DJ klubSeorang DJ klub adalah seseorang yang memilih dan memainkan musik dalam sebuah setelan klub. Tempat ini dapat bermacam-macam mulai dari klub kecil, pesta tetangga, disko, atau acara dalam Stadion

Sumber : http://id.wikipedia.org/wiki/Disk_Jockey